Marcello Simeone Farigu | KaboomArt | Artista Contemporaneo?

Ricerca scientifica e applicazione

Il percorso artistico di Simeone nasce da un dato biografico che, a partire da un certo momento della sua vita, ha determinato la necessità di dare forma a un contesto particolarmente articolato.

Semplificare un certo modo di vedere la realtà attraverso le forme della geometria euclidea è stato il primo passo di questo percorso, cui è seguito il tentativo di travalicarne le assunzioni per verificare nuovi modelli formali da mettere a disposizione della propria esperienza espressiva.

Lo sguardo è rivolto alla ricerca scientifica e ai tentativi delle nuove scienze di codificare la realtà secondo paradigmi in continua evoluzione. I suoi lavori mimano matericamente e digitalmente linguaggi che, ibridandosi, aprono a nuove prospettive espressive.

BIO

Diplomato in pianoforte, Marcello Simeone ha maturato conoscenze e competenze relative alle arti visive e plastiche attraverso l’assidua frequentazione, dal 1978 a oggi, di tutte le edizioni delle Esposizioni Internazionali della Biennale di Venezia. È in questo contesto che nasce in lui la necessità di porre in relazione il rigore accademico degli studi musicali con quello della contemporaneità artistica.

Simeone, le cui opere nascono per interagire con i luoghi fisici ed estendersi agli spazi virtuali, con un interesse costante ai meccanismi e alle potenzialità della moderna comunicazione, è inoltre l’ideatore di Occupy W.C., installazione partecipata di oggetti artistici nei bagni pubblici di musei, teatri, aeroporti. La convinzione dell’artista è che la toilette, libera da vincoli di sistema e di mercato, sia oggi un luogo molto più pulito di tanti altri luoghi pubblici. Occupy w.c. ha coinvolto i bagni di numerosi musei nel mondo, tra i quali la Tate Modern a Londra, il Reina Sofia a Madrid, il Palais de Tokio a Parigi, il MoMa a New York, la Biennale di Venezia oltre a diversi luoghi pubblici in tutto il mondo.

ESPOSIZIONI

2021 Parigi, Gallerie Sonia Monti [collettiva]
2019 Samugheo (OR), Museo Murats – Inventario 20 Biennale Fiber Art Sardegna [collettiva]
2018 Cagliari, Fondazione di ricerca Giuseppe Siotto – Trio [personale]
2018 Alghero (SS), Museo Casa Manno – Open Lights [personale]
2017 Londra, London Design Festival 2017 – The lost heaven [collettiva]
2017 Cagliari, Spazio (In)visibile – Suite Invisibile [personale]
2015 Cagliari, EXMA – Variazioni [personale]
2015 Santa Teresa di Gallura, Coluccia Resort [collettiva]
2014 Londra, Crypt Gallery [collettiva]
2014 Villanovaforru, Museo Sa Corona Arrubia – Contrappunti materici [personale]
2013 Olbia, Aeroporto Costa Smeralda [personale]
2013 Siddi, S’Apposentu di casa Puddu [personale]
2013 Santa Maria Navarrese, Lanthia Resort [personale]

Performance Occupy w.c.

2022 Parigi, Londra, Madrid, Venezia, Havana – Yo soy el Tiempo
2019 Venezia, Biennale Arte – Souverainism
2017 Cagliari – Nudo di donna 2.0
2016 Venezia, New York – Il tragico della vita è che tutti hanno le loro ragioni
2014 Parigi, Londra, Madrid, Venezia, Milano – Fuck Fundamentals